于新生(昕生)，1956年8月生于寿光，1988年毕业于山东艺术学院，中央美术学院访问学者，中国美术家协会会员，山东省美术家协会第六届副主席、顾问，山东省中国画学会副会长，山东工艺美术学院教授（二级），硕士研究生导师、享受国务院政府特殊津贴专家，教育部学位中心评审专家，国家艺术基金评委，’99中国百杰画家，全国第三届中青年“德艺双馨”文艺工作者，全国第七次文代会代表，中国国家画院新中国美术家系列入选画家。作品入选第六、七、八、九、十、十一、十二、十三届全国美展（共十二件），第二、三、四届全国画院优秀作品展，第25、26届意大利世界儿童图书插图展览，第三、四、五、六届全国年画展览，第二、三、四届全国体育美展，第二届全国青年美展，法国巴黎国际青年艺术节展览，中国少年儿童图书插图展览，中国邮票设计艺术展，全国首届中国画大展，全国中国人物画展览，第五回全国新人新作展，全国群星美术大展，纪念5．23讲话全国美展，中国黄河创作展，“同在蓝天下”全国中国画主题创作展，十艺节全国优秀美术作品展，庆祝建党60周年全国美展，庆祝建党95周年全国美术作品展，“一带一路”国际美术工程，山东重大历史题材美术创作工程，《大哉孔子》中国画创作工程等大型美展及创作活动。多件作品被国家选送赴法国、加拿大、意大利、日本、菲律宾、古巴等国家展出。有20件作品在全国级美展中获奖，15件作品在省级美展中获特等奖、金奖、一等奖。《美术》《美术观察》《国画家》《年画艺术》等刊物发表论文多篇，并出版有散文集《看不到自己》等。所作：《中国古代寓言》被评为第八届全国美展优秀作品展获奖作品(获奖作品为本展最高奖)，《吉祥腊月》获第九届全国美展银牌奖，《喜船》获第十届全国美展银牌奖、第十二届文化部群星奖银奖和第六届全国年画展银奖，《大睛天》获第十一届全国美展提名奖，《荷塘水清清》获文化部第八届群星奖银奖和最受观众欢迎美术作品奖，《金秋》获文化部第三届全国画院优秀作品展最佳作品奖，《中国儿歌一千首》作为我国唯一作品入选第25届世界儿童图书插图展览，《农家新居》获全国首届风俗画大展一等奖，《中秋节》邮票〔三枚〕2002年由国家邮政局发行，《郭子仪卸甲降回纥》入选“一带一路”国际美术工程并被国家永久收藏等。

瑶里春韵 

于新生 

又下雨了!冷冷的春雨把出门人刚释放开的心收紧了，紧的牙都打着磕碰。我们和鸡狗鹅鸭们，身体卷缩着，承受着这片雨雾的“润蒸”。是光线变暗了的原因，紧缩中眼睛却大而开张，望着这雨中的瑶里。

瑶里的民居已被这雨雾蒸了几百年，原本的白墙灰瓦被蒸成了统一的铁青色。墙上勾了裂痕，皴了水迹，染了青苔，点了菌斑，再加上砖石原来或红或青的本色，则层层相互叠压、交织、浸透，使这些颜色在岁月的调合下更是显得浑厚而又丰富。房顶上水波纹般的灰瓦凝固了，在雨中像铁一样的重，盖在房体上，沉沉地压在大地上。巷道石阶上的水影在雨中反射着天光，反射着周围房舍的影子，变化着这里曾有过的奇异和梦幻，在行人脚步里和岁月的流逝中闪烁飞溅，破了又原，原了又破…… 民居周边的植物和山影更浓绿了，水份充盈了植物的根、茎和叶体，溢出了葱茏…… 凝重，也许就应该是这里最本真的风貌，如同一幅水墨未干的写意画卷：显出润泽的风韵，显出丰富的层次，显出雄浑的笔触，显出苍茫的精神。

祠堂是民居中最高大的建筑，这里曾是族宗的居所，祖先们的木主牌位原来就供奉在祠堂里，是只有本族子孙才能进入祭祖的地方。可如今族宗们大多已不知魂归何处，祠堂也就闲置起来。现在进入祠堂的多是被岁月淘汰废弃的农具杂物和本不应来此的游客，光宗耀祖之氏族圣地，今已物是人非。

祠堂中央总开天井，天井是天与地交合的通道。天地阴阳交合而生万物，交合而至子孙繁衍。雨水是天地相合的使者，水又能生财，上天甘露降临，四面房顶之水则经天井“四水归堂”，唯己独享。

狮岗胜览［1］里的木雕让人惊叹。梁栋、栏檐、门窗、屏扇无处不雕。雕则布局得当、错落有致；雕则玲珑剔透，精美致极！此是我所见南方木雕之绝精者。我曾多次阐发过艺术不能以发展论优劣的言论：艺术是反映，是不同历史时期的思维方式、社会形态及生产力水平的反映，不同时期的艺术是不可相互替代的。我敢说一个现代人是做不出古代艺术的，即是强行去做，那也只能是摹仿！是赝品！因为你已不是古人了。

鸟儿啼鸣，蝶儿舞翅，溪水碎响，山影屏日。田园环绕在民居周围的青山绿水间，红壤上覆盖了绿绿地植被，篱笆区隔开了庄稼和蒿草，芭蕉和棕榈高高矮矮的散落在田垅地埂之间。土地和稼禾的气味通透着人的心肺，让人心旷神怡，身清气爽，如痴如醉。居此之人出入于这田园和老屋之间，出门种菜豆，入家摘瓜归，日品溪边茶，餐食田中粮，抬眼观山景，低头听鸣泉……只有置身于田园中，才会真正体会到陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的怡然之情。将来我如得修退，渴望也能置得一处田园，开得半亩荒地，盖得三间草庐，以追陶令之梦。

瑶河边的古水车已不再转动了，它凝固成了这风景中的一尊雕塑，见证着瑶河的历史。人类文明的发祥总是离不开河，因为有河就有水，有水才有生命。雨水经山树过滤汇同山泉注入瑶河，致瑶水川流不息，清澈见底，饮之甘洌清肺。当地人饮刷洗涮全用河中之水，河水却总是永清无浊。天晴之日，河边石岸上有村妇躬腰而洗，捣衣乒乓之声远传入耳，待半响之时，两岸竿绳之上便挂满晾晒的彩衣，五颜六色地衬映在青青的蓝天、绿绿的山影和灰灰的房舍前，斑斓异常。本地人将河中之鱼奉为神灵，从不捕食，或红或黑的鲤鱼在水中摆尾闲游，成群结队，游人观鱼常抛食于水，一时间便鱼跃水翻，成为当地一景。有多座木桥、石桥架通于瑶河两岸，上游木桥通连处尤是景色怡人，桥两端有巨大樟树隔岸展臂招手，伸出的树枝几可勾背搭肩。木桥之上，行人相对而过会贴身擦体，以致情侣们到此必试做一次桥上相会之戏。

瑶里原谓“窑里”，是景德镇一带瓷器古窑址所在地。景德镇因瓷而名，宋时景德之前曾名昌南，china一音是外域贸瓷商人由昌南译音而来，其音谓瓷器，也谓中国，是瓷器成就了昌南，也让外域因瓷了解了中国。著名的烧瓷原料高岭土就出于瑶里附近的高岭，现矿土已竭，禁止开采。瑶里附近山中至今还存古窑多座，窑址之地多见破碎的瓷片窑匣，田间地头也常有瓷片从壤土而出，并时有寻得年久且花纹美观者。可以想见，当年在这群山之中：瓷窑座座，青烟袅袅，瑶河之内，驿道之上，车篷帆影，艄号马嘶，瓷商往来，云集于此。各路瓷匠画工歇尽奇思妙想，创造出光彩夺目的艺术瑰宝，成瓷之器被宫家督选，被商贾贸易，进奉于宫廷，销散于各地。

    梅岭的春山很美，这美源自山上的绿树，这些树就像生发的蘑菇般拥挤着附盖在山体上，相依相偎，密不透风，远望去让人看不到一点山石的裸露。不同绿色的组合，形成了协调而有变化的色调，丰富、神秘、自然地构成了一曲生机昂然的色彩乐章。墨绿色的是常青类的树木，整年枝叶不落，葱绿无衰。淡绿色的是落叶类树木，刚生发出的春叶，柔黄柔绿，簇簇如年少可人的粉黛娥眉。据说：至夏，柔绿之树也成墨绿，大山便浑然一体；至秋，此树则由绿而红，大山便红绿对映；至冬，又落叶成枝，大山便灰绿相谐。是树成就了这山一年四季多彩多姿的奇异幻化。由此想到米家山水以点之运用对南方之山进行表现，虽得墨规水韵，但与此景相比，实是画不能及。树木形状的变化也形成了美的节奏，挺直的毛竹成林成片，远望去如毛似发，穿插在这些圆点状的树木间，形成了线与点的对比变化。山脚之下，又横了栅栏篱墙，穿了驿道古桥，连了曲溪流瀑，使这山景更是添得一番灵动，加得一番情趣，现得一番生机。

    进入山里。山溪曲回，栈道直折，路溪谐随，对应成趣。天际间响瀑依峰而降，声振山谷。树木浓荫中日光花影现于路中或游人身上，朦朦胧胧，迷迷幻幻，入山者便融混于密林光影之间，成“天人合一”之象，得“归隐山林”之境。有山亭置于溪水之旁，歇坐于亭内，观景悟道，好不逸然。只是少了香茗，没了醇酒，缺了对酌之人……